传统素描与设计素描的区别？

传统素描与设计素描的区别？

传统素描遵循客观现实，是对客观现实的再现。设计素描当中加入了个人的主观想象和夸张的手法，强调个人的创造力和想象力。

这是我学生（大一）画的一些设计素描作品，供参考。

清华美院视传设计在读 @美考大师兄 ，师兄我简单来说说的我的方法论，需要认证理解！

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设计素描（见左图）与传统绘画素描（见右图）的透视规律都源自对实体的观察，即运用 设计原理，创造性地描绘物体 。

设计素描的一部分观察和绘画方法与绘画素描相近，如整体与局部的观察方法、理解主体与客体的关系等感性认识。

因设计素描（也称结构素描）是创造性设计专业的基础，所以 其注重观察能力、思维方式和表现能力的培养，而不是对客观现实的再现。

设计素描以 比例尺度、三维空间 （见上图左）、 透视规律 （见上图右）等观念剖析形体的内部和外部结构，注重发现和表现主观能动性。

设计素描在设计的过程中强调以理性的、逻辑的创造性思维方法来观察、认识、分析物象。其以透视和结构剖析的准确性为主要目的，是表达设计意图的专业基础课程，基本上适用于一切立体设计专业。

传统的绘画素描以 质感、明暗调子、空间感、虚实处理 等方面为重点，讲 究光影和色彩关系的写实性，以画面的视觉艺术效果为主要目的 。

绘画素描是对生活进行直观感受和对形象的再现，它从审美的角度来关注客观物象，强调的是艺术的审美性，依赖感性认识，遵循以感性为引导的形象思维。

设计思维的开始，是将所要表达的形态放置于具有透视规则的三维空间中进行思考分析，不能仅限于以形态的轮廓边缘来观察和表现，如上图1-1所示。

设计素描的画面空间是对三维空间意识的理解，在此基础之上，将头脑中所要表达的形态通过思维推理绘画出来。在绘画过程中，训练大脑对三维空间的想象能力，及手对表现的控制能力。设计素描要求把客观对象分析成透明体，把物体自身的前后、内外结构表达出来，注重结构空间表现，如下图1-2所示。

设计素描是产品最初设计意图的表达，其目的是创造实实在在的产品样式和造型。设计素描所要表现的是对象的结构关系，在画面上说明形体是由什么构成的，它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的，如图1-3所示。

设计素描注重对形体结构的理解，不是以整体画面及形象的艺术感染力来衡量画面的效果，而是以形体结构表达是否清晰正确、科学合理作为衡量设计素描画面效果的标准。

简而言之， 设计素描就是把具象的东西分解重组然后体现一个主题或者寓意 。但是要明确，设计素描他始终是素描。 需注意以下几点：

1、造型一定要准；

2、对事物的内在结构一定要非常了解；

3、处理画面要让他拜托基础素描的呆板，要有设计味道；

4、也是最重要的，一定要让自己的画在二维空间表现出三维空间的感觉。

感谢阅读。

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校考：设计素描用力点在何处？你会画了吗？

多年的素描考试，让很多学校和学生产生了一种错觉，认为素描就是用铅笔描绘出试题所要求的内容，而且越具体、越细致，考试成绩越好，却忽视了与这些内容同等重要的绘画的形式语言，也就是画面中的点、线、面、形态、空间的意义，以及它们对于完成画中的内容所起到的作用。

我们常说的“形似”实质描绘事物的外表，而“神似”则是指事物的内在关联。比如，我们既要刻画门窗、桌椅、人物花卉、水果的形状，又要懂得并且画出由这些形状所构成的大小、曲直、软硬、松紧、黑白等画面空间关系。能够在自己所刻画的事物之中，观察和寻找出造型上的规律，了解这些规律之间的相互关系，并运用这些关系去创作，将刻画出的形象完美、有序、创造性地结合在一起，做到真正的神形兼备，这才是素描考试的意义所在，才是素描的综合能力所在。因为素描考试是一种关于分析问题与解决问题能力的水平测试。

画面的转折与透视关系把握准确，对投影的丰富变化加以渲染，黑白灰色调层次分明，营造出很好的光影效果。

构图饱满，对各部位的形象塑造充分，强调光感的表现，营造出较为生动的画面气氛

通过独特的观察视角，使画面具有一定的想象力，动静结合，体现出考生的创意与表现能力。

将主要物体集中于画面中间，并加以充分刻画，其它部分则采用概括的方式表现，形成较强烈的对比关系，使画面变化丰富，黑白灰色调控制恰当，画面主题一目了然。

考生较好的表现出物体的透视关系，画面各部分塑造充分，具有较好的整体效果。

对物体深入细致的刻画，体现出考生较扎实的造型能力。构图充实而且富有变化，黑白灰色调处理恰当，画面具有较好的整体效果。

大的透视关系强化了形象的方向感，构图设置合理、充实，形象内容的刻画也比较充实，画面具有较强烈的视觉效果。

对于日常生活的景象，考生有自己的独特观察视角，画面构思巧妙、生动，内容丰富，有效的控制住画面黑白灰色调的变化，层次分明。美中不足的是中间车窗的透视关系存在误差，车内包的塑造还可以再深入一些。

大的透视关系往往不易控制，在这幅试卷中作者巧妙地利用透视将主体形象衬托出来。另外，大面积的空白与塑造充分的主体形成强烈的对比关系，更加突出了主题。整体画面构思独特，表现生动。

没接触过设计素描，抱歉。

素描与设计最早结合出现于达芬奇的画稿中。

1919年包豪斯使设计素描从传统素描中分化出来，其理论体系初步形成。

单说素描，是用单色徒手画，用线条、明暗体块塑造形象的形体、动作、结构、光影等。水墨画、白描、设计图都可以属于素描的广义范畴。 偏写实

单说设计，是把某种计划、规划、设想、方法，通过视觉语言传达出来的过程。 偏想象

设计素描就是以设计为目的，素描为手段达到自己想要的效果，是形象思维与理性思维的结合。是审美与实用相结合的艺术体系。

我是比较喜欢设计素描的，因为自己喜欢设计，之前在天琥学习设计的时候还学习了手绘的

“ 研 以 律 己 · 始 终 如 一 ”

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01.关于作品的一些碎碎念

冲刺强化阶段的内容对院校具有强针对性， 故本次展示的内容不涉及冲刺强化的的作品，仅仅展示在基础阶段和快题阶段所学习训练的作品。

推送一些优秀的作品， 是为了提升大家的审美，也是增强作品好坏的辨别能力 ，欣赏优秀的快题作品，了解完整、成熟的快题应具备什么要素。

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02.本次要展示的作品

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03.最后就是简短的小寄语

设计考研手绘快题最主要的是表达主题，体现思想；

我们在扎实基础的同时，也需要同步训练我们的设计思维，在一个完整、规范的设计快题中：

希望通过这些小作品，能让大家有自己的新思考、新收获，除却手绘技法之外，设计思维也同样重要。

| 武汉中心 | 针对院校

华中师范大学/武汉理工大学/中国地质大学/湖北美术学院湖北工业大学/武汉纺织大学/湖北大学/中南民族大学武汉科技大学/武汉工程大学/武汉轻工大学/江汉大学湖北师范大学/安徽大学/合肥工业大学/安徽工程大学云南大学/云南师范大学/海南大学/深圳大学浙江理工大学/浙江工业大学/浙江师范大学杭州师范大学/中国计量大学

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郑州轻工业大学/河南工业大学/华北水利水电大学/河南大学河南科技大学/河南师范大学/中原工学院昆明理工大学/太原理工大学

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北京印刷学院/北京交通大学/北京工业大学

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福州大学/福建师范/福建农林/集美大学/华侨大学/厦门理工

大学学的是土木专业，在我们那时学的素描是偏重于结构素描，尤其是机械设计的，所以个人理解就是设计素描应该就是和结构素描差不多 ，注重结构的，对阴影要求不高！